"..." de Denisse Arancibia

"Ciertamente es difícil ir a la par del mundo audiovisual, que avanza a pasos agigantados, y también es una realidad que las personas que están más conscientes e informadas sobre este hecho no son los que se encuentran dictando clases"

Luisa Ojeda, egresada de la UCAB, Venezuela  

¿Cómo evalúa, en términos generales, la formación recibida en la escuela donde cursa estudios o donde se ha formado? ¿Cuáles son las principales virtudes y carencias?

María Victoria Andino (Escuela de Experimentación y Realización Cinematográfica, Argentina)La ENERC es una institución publica a la que se ingresa por medio de un examen. Son sólo 10 personas por carrera (6 carreras en total fotografìa, sonido, montaje, guión, pruducción, dirección) que trabajan en conjunto durante los tres años  absolutamente todo el material que se utiliza es proporcionado por la escuela, es como tener una beca de estudios. Este sistema es único en el país, ya que brinda la posibilidad a cualquier joven de ingresar en un mundo que no es posible quizás para todos  por lo costoso que es.

Esto y el continuo trabajo en equipo durante los tres años son para mi sus principales virtudes. El continuo entrenamiento en equipo  genera una preparación muy estricta respecto al trabajo industrial ya que la escuela trabaja sobre esta base del sistema tradicional durante toda la carrera.

Como en la mayoria de las carreras de arte, aquí no hay método que sea perfecto, creo que la institución puede proporcionar las herramientas básicas y nosotros como estudiantes tenemos el deber de hacer el resto.  Esto es un trabajo en equipo constante y en ese sentido me parece que gran parte del aprendizaje reside  en el  continuo diálogo que se establece entre las áreas y compañeros.

Denisse Arancibia (Universidad Católica San Pablo, Bolivia): Yo estudio en la Universidad Católica San Pablo de La Paz Bolivia, en la Carrera de Dirección de Cine, que resulta ser un caso interesante, primero, porque es la primera vez que en Bolivia existe la posibilidad de cursar una carrera a nivel licenciatura de cine;  segundo, se trata de un programa que se dará por esta única vez, es decir, que por un buen tiempo será la única generación de jóvenes licenciados en Dirección de Cine. Actualmente cursan la carrera 26 jóvenes bolivianos y bolivianas.

La principal virtud de la carrera es que al estar a la búsqueda de la formación de futuros directores de cine específicamente, más que especializaciones técnicas, se da una educación enfocada al alto desarrollo creativo intelectual, estimulando y provocando al alumno a tener constantes resoluciones artísticas con un nivel altamente creativo y conceptual. Tal vez la principal carencia es, como en todo nuestro medio en general, la falta de acceso a recursos técnicos. Pero éste factor no es tan determinante cuando lo realmente importante es la  formación artística, es decir, que el o la joven verdaderamente creativo y propositivo podrá arreglárselas con lo poco o mucho que tenga al alcance.

Pepe Ávila del Pino (Universidad Iberoamericana, México): Soy egresado de la licenciatura en Comunicación por la Universidad Iberoamericana, ubicada en la ciudad de México. Sin ser propiamente una escuela de cine, la carrera de Comunicación tiene un área de especialización en el ámbito cinematográfico muy bien estructurada y con muchos años de experiencia. Cuenta con las facilidades y el equipo necesarios para hacer muchos proyectos filmados en 16 mm, que van desde los ejercicios fotográficos o cineminutos de los primeros años, hasta cortometrajes de graduación como el que tuve la oportunidad de presentar en esta edición del festival Viart. La práctica constante (en cine o video), la asesoría personalizada y el intercambio de ideas entre los estudiantes son algunas de las principales cualidades de esta institución. Y aunque dentro de la formación llevamos muchas materias de filosofía, historia, arte, teatro y literatura, lo que hace falta es un acercamiento más intenso al trabajo del director con el actor y a poner más atención en los guiones, en qué es lo que se cuenta, más allá de dónde poner la cámara o cómo se vaya a ver el trabajo.

Agustín Barrios (Universidad Monteávila, Venezuela): Como egresado de la Universidad Monteávila me siento completamente afortunado de haber recibido mi formación de ese centro de estudio. La universidad ha mantenido desde sus inicios, y sigue manteniendo, una educación personalizada, donde el esfuerzo de toda la comunidad universitaria esta focalizado en brindar todo el apoyo necesario para que el estudiante alcance el nivel académico que esté dispuesto a lograr. En cuanto a sus carencias, es un centro educativo relativamente nuevo en donde a la infraestructura todavía le falta potencial por explotar.

Breve cuento sobre la aparición espontánea de un árbol imaginario de Pepe Ávila del Pino

Brian Brenes (Universidad de Costa Rica): Me parece que ha sido una de las mejores formaciones que he recibido en toda mi vida, gran parte por el hecho de que, al ser una escuela de Bellas Artes, no se concentra en particular en el audiovisual. Esto hace que el conocimiento sea mucho más general, lo que permite poner en práctica la capacidad para resolver cualquier problema conceptual o técnico de una infinidad de formas y en una infinidad de medios.

Por otro lado, las carencias se deben principalmente a la falta de equipo, esto debido a diversas razones presupuestales y burocráticas. En general, la educación de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica es una institución destacada y con un poder educacional y humano envidiables.

Eric Galavís (Universidad Monteávila, Venezuela): Considero que la formación que recibí en la Universidad Monteávila fue de alto nivel. Por ser una casa de estudio pequeña, la relación con el profesorado fue muy cercana y personalizada. Su carencia se encuentra en que, por tener pocos años funcionando, todavía están en etapa de experimentación y reestructuración.

Kata Hanssens (Universidad de Artes, Ciencias y Comunicación, Chile): He estudiado 5 años en la Universidad Uniacc, en Santiago de Chile. Creo en el complemento de herramientas adquiridas en la universidad pero también creo profundamente en las posibilidades de gestión y creatividad que aplique cada uno en su area. Creo que la palabra "formación" tiene bastantes aristas, como complementos. Mi paso por la universidad fue mas bien de aprendizaje y sobre todo de crecimiento. Estudié  Licenciatura en artes, y decidí esta universidad por que no tenia mención, lo que me facilitaría tener ramos que abarcaran desde la escultura e instalación hasta multimedia. Creo que eso favorece las posibilidades de desarrollarse en forma mas amplia una vez que egresas de la carrera.

Daniel Lares (Florida Atlantic University, Estados Unidos): Para Hablar de formación recibida en Florida Atlantic University  (donde estudio actualmente) tendría que hablar de las otras instituciones donde he estado, como lo son Miami-Dade College y el Colegio Dr José Antonio Ramos Sucre (Puerto La Cruz, Venezuela). La unión de cada una de ellas, y sacar lo que mas he podido de las mismas, es lo que me ha formado, no sólo como artista si no como persona en general. La institución te da sólo el comienzo, queda de parte del estudiante terminar.

Palmeros de Chacao, palmeros por siempre de Agustín Barrios y Eric Galavís

Javier Arturo Márquez (Universidad de Los Andes, Venezuela): Yo estudio en la Universidad de Los Andes en Mérida-Venezuela. En términos generales, la carrera de Medios Audiovisuales, es una carrera bastante nueva, en la ULA, y esto es una de las cosas que influye en sus particulares características. Primero hay que destacar que no se ha podido cambiar el pénsum desde que se creó, por el año 1998. Sin embargo se ha intentado modificar el tipo de educación, en lo posible. Particularmente considero que la calidad es relativamente buena. De todas maneras es una carrera muy autodidáctica y depende mucho del estudiante el sentido y camino de su formación, por lo que pueden salir brillantes realizadores y otros no tan brillantes. Las virtudes de la escuela, pues se puede decir que tener la oportunidad de recibir conocimientos de personas con gran experiencia en el área de cine, documental y fotografía. Como carencia se podría decir que hace falta un ajuste en las materias (pénsum), y por otro lado, se debe favorecer más a los elementos técnicos y a la practica de los estudiantes, porque algunas materias teóricas que no ayudan del todo a fortalecer a una persona que en un futuro se va a enfrentar al mundo de la practica audiovisual.

Encarnación Martínez (Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños, Cuba): Entre las principales virtudes destaco: la posibilidad de poder recibir clases de importantes profesionales en actividad. Al vivir en el mismo lugar donde se estudia, hay siempre disponible compañeros de escuela para realizar los ejercicios. Las condiciones económicas del país hacen posible que nuestros ejercicios prácticos se realicen con equipo técnico profesional activo.  Entre las carencias destaco la falta de comunicación tanto interna como con el exterior, el aislamiento y, en ocasiones, la escasez de recursos materiales.

Luisa Ojeda (Universidad Católica Andrés Bello, Venezuela): Yo soy recién egresada de la Escuela de Comunicación Social de la UCAB. Estudié la mención de Artes Audiovisuales. Las intenciones de esta casa de estudios de graduar a profesionales son sinceras. Desde mi experiencia creo que es la mejor oferta universitaria del país en cuanto a lo audiovisual. Creo que las virtudes de ésta radican en buscar, ante todo, formar profesionales con criterio, y las carencias creo que son debidas a los profesores, equipos y métodos de enseñanza. Ciertamente es difícil ir a la par del mundo audiovisual que avanza a pasos agigantados y también es una realidad que las personas que están más conscientes e informadas sobre este hecho no son los que se encuentran dictando clases. Igual sucede con los equipos. En lo personal puedo decir que me hubiera gustado contar con equipos más modernos y más accesibles, pero es que son demasiadas las variables que hacen que la situación sea así, y por lo general todo se resume a lo mismo: el dinero. Creo que las escuelas dedicadas a la enseñanza audiovisual deberían ser atendidas de manera urgente por organismos privados y públicos dedicados a la comunicación visual, ya sea para dictar clínicas o brindar algún tipo de aporte monetario o en equipos. Después de todo nosotros somos los futuros profesionales del "medio".

Irene Osorio, Santiago Palacios y Santiago Ramos (Universidad Jorge Tadeo Lozano, Colombia): En líneas generales creemos que la Universidad es buena. Hemos tenido la fortuna de encontrar varios profesores exigentes y apasionados por la creación y el diseño. Sin embargo, entre las dificultades de la academia figuran la apatía generalizada y la falta de interés de muchos estudiantes, así como la falta de difusión y de incentivos por parte de la facultad para los proyectos realizados por los estudiantes. Y bueno, la educación superior en Colombia tiene, a nuestro parecer, algunas deficiencias. El cuento es que uno no puede depender exclusivamente de los elementos que le son proporcionados en la academia, sino que hay que ir mas allá buscando los medios por uno mismo.

José Antonio Quiñones Vázquez (Universidad Iberoamericana, México): En la Universidad Iberoamericana, la calidad de la formación es bastante buena, aunque sólo haya algunas materias de cine. Sin embargo, gran parte de nuestra experiencia viene de uno mismo, de nuestra misma especialización en casa, viendo millones de películas, o participando en las múltiples producciones que hay en nuestra universidad. Creo que no hay mejor escuela de cine que estar dentro del set.  

En cuanto el equipo de producción, las condiciones son excelentes. Contamos con cámaras de cine de 16 mm CP y también con unas muy buenas marca ARRI. Esto, aunado a que la película, el revelado y la transferencia son patrocinados por la escuela, reduce los gastos de producción de manera considerable.

Little Things de Brian Brenes

Jorge Roig (Universidad Monteávila, Venezuela): Yo estudie Comunicación Social en la Universidad Monteávila y el pénsum en mi universidad es cerrado, es decir, no tienes la opción de escoger menciones si no que durante los 5 años de carrera se ven materias de todas las áreas de la comunicación. Por esta razón quizás mi preparación académica en el área audiovisual es un poco mas limitada, ya que no tuve la posibilidad de ver tantas materias como en otras universidades. Sin embargo, siento que la preparación audiovisual que recibí durante la carrera ha sido de alta calidad,  ya que pude contar con con profesores altamente capacitados con metodologías prácticas y eficientes sobre la realización audiovisual. Por otro lado, por ser una universidad pequeña y relativamente nueva, no cuenta con los equipos técnicos necesarios de pre y post producción que permitirían que este proceso de aprendizaje fuera mas eficiente.

David Torres Aranda (Universidad de San Martín de Porres, Perú): Regular, en la universidad que estudio se le da mas preferencia al periodismo y las relaciones públicas. Lo que sé sobre Medios Audiovisuales (así se le llama aquí) lo he aprendido en las prácticas que he conseguido mas no por los conocimientos que me han transmitido en la universidad. Hace dos ciclos que llevo un curso relacionado con TV. Considero que son insuficientes las cosas enseñadas. Virtudes en mi centro de estudios son más para los periodistas. Llevamos dos o tres cursos de siete disponibles por ciclo relacionados con esta especialidad. En cuanto a carencias, la universidad no apoya en la producción audiovisual del alumnado. Al momento de la pre-producción de mi cortometraje La madriguera, la universidad me negó la utilización de sus equipos, señalando que no era estudiante de séptimo ciclo, porque sólo a partir de ese ciclo podemos sacar los equipos fuera del recinto.

CinEstructura, documental sobre los estudios en el Politécnico Gancolombiano y la Universidad Nacional de Colombia.

Felipe Villamil (Politécnico Gran-colombiano, Colombia): Yo estoy actualmente cursando el último semestre de la carrera Medios Audiovisuales con énfasis en Cine de la universidad Politécnico Grancolombiano de Bogotá. En lo personal, creo que el nivel académico es realmente bajo. A pesar de que es la universidad que tiene los mejores equipos para la realización de cine, carece de una estructura académica sólida. El pénsum no tiene mucho sentido y algunos docentes no son los más preparados para las áreas que se les asignan. Juliana Salomón, la directora del videoarte seleccionado, se retiró de la universidad después de hacer Anxiety, que era un trabajo para una clase pero en el cual la universidad no tuvo ningún tipo de participación. Juliana, debido al bajo nivel académico , decidió volver a comenzar sus estudios en una universidad en Argentina. Muchos alumnos dentro de mi universidad, sienten que haber estudiado allá no fue la mejor elección, pero cuando nos dimos cuenta ya habíamos cursado la mitad de la carrera.

Al politecnico le falta mucho en la parte académica. Más profesionalismo en los profesores, establecer un mejor pénsum y que la facultad realmente se sienta como una escuela de cine, porque actualmente la universidad nos presta los equipos y los estudios pero no les importa si los cortos se terminan o no, si quedan bien o mal, si se mueven en festivales o se quedan guardados en los cajones. No hay en nuestra universidad una muestra de los trabajos de los mismos estudiantes. No hay una identificación con los productos que se hacen dentro de la universidad y eso es triste, sabiendo que es una universidad que tiene tanto que ofrecer.

Nicolás Wills (Universidad del Cine, Argentina): Creo que me es difícil evaluar la calidad de formación que recibí en la Universidad del Cine, en Buenos Aires.  Yo siempre quise estudiar cine, y esta universidad, más que teoría o práctica, me dio equipos.  Eso, tal vez, era la único que necesitaba, pues la teoría siempre va a estar en los libros, y, escuelas completamente practicas, existen también en Buenos Aires.  Así que creo que supe armarme mi camino entre alguna que otra clase interesante y las pocas prácticas que se realizaban.  Pero insisto, ese fue mi camino. Algunos necesitan mucha teoría antes de hacer.  A mí, demasiada teoría me frena la creatividad. Creo que es necesario dejar de hablar tanto de esta cámara, o del nuevo Final Cut,  y empezar a leer más literatura, ver más teatro, no sé, hasta pintar. Por de qué sirve salir lleno de teoría y de practica si no tienes nada que contar. Pero bueno, muchos quedan satisfechos con la publicidad y la Universidad del Cine, sin duda, te abre esas puertas.

Sasha Zuwolinsky (Universidad de Costa Rica): Primero que nada, debo aclarar que en Costa Rica sólo existe una escuela de Cine y Televisión, las otras carreras son orientadas más hacia el lado de la Producción Audiovisual. Yo en este momento curso el último nivel del bachillerato en la carrera de Ciencias de la Comunicación Colectiva con Énfasis en Producción Audiovisual de la Universidad de Costa Rica. La formación que he recibido fue muy de ciencias sociales, por así decirlo. La carrera está planeada de manera que hay un tronco común para los énfasis en Periodismo, Publicidad, Relaciones Públicas y Producción, con cursos especializados para cada uno de ellos. Este método tiene el beneficio particular de formar a los estudiantes en materias de historia, sociología, teoría de la comunicación, investigación y otras. Además, en el caso de la producción, de entrenarnos en un estudio del público al que va dirigido el producto, así como el o los medios para los que está pensado, niveles de organización para optimizar la producción y otros, y demás cursos propios del énfasis. Sin embargo, hay una deficiencia en entrenamiento técnico, y en una especialización mayor en los cursos. Pero hay que tener muy presente que lo que yo estudié es primero Comunicación Colectiva, y después el énfasis en Producción. Una virtud muy importante que tiene la UCR es contar con el Centro de Producción Audiovisual (Ceproav) el cual brinda una capacitación básica a los estudiantes, así como el préstamo de equipos, tanto de audio como video, estudios de grabación y salas de edición; todo a disposición de los estudiantes. Pero también está el punto negativo de que el equipo muchas veces no dan abasto para la cantidad de estudiantes, o se deterioran por el mal uso que les dan.

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