Giovanna Mezzogiorno en Vincere de Marco Bellocchio Ver todas las críticas

Impresiones
de Toronto 2009

Cada vez que finaliza el Festival Internacional de Cine de Toronto (FICT) me embarga un sentimiento de resignación. ¿Por qué? Por que de los 360 y más films en proyección uno ni siquiera puede ver la décima parte y para colmo mucho de los films coinciden a la misma hora. Si uno asiste a las ruedas de prensa (con luminarias como Brad Pitt, George Clooney, Colin Farell, Carlos Saura y 100 personas más) uno se pierde un film. Decidí un día acercarme a ver a Julie Christie (se veía espléndida pero desganada en las respuestas, tal vez el cansancio de la fiesta de la noche anterior) que presentaba su film Glorious 39 (Gran Bretaña) de Serge Poliakoff y a la salida, bajando por las escaleras mecánicas, me doy vuelta y veo detrás de mí al nativo de Toronto, Christopher Plummer, en sobretodo (el clima era otoñal) trayendo El imaginario del Dr Parnaso de Terry Gilliam (Gran Bretaña).

El primer film que me tocó ver Anticristo (Dinamarca) de Lars von Trier, asoma controversial, como todos los de él, de una violencia pornográfica, elevadas dosis de misoginia, sexualmente explícita (los cuerpos son de otros actores), dividido en capítulos y un prólogo de antología, que muestra la muerte accidental de un niño de la pareja (Willem Dafoe, Charlotte Gainsbourg) y clave para entender el film. Muchas de las mujeres abandonaban la sala y uno entiende la razón. Creación (Gran Bretaña) de Jon Amiel es un homenaje a Charles Darwin (Paul Bettany), a los 200 años de su nacimiento, un film sobrio, bien facturado y actuaciones en el mismo tenor. Mucho se criticó al FICT por haber presentado en la noche de gala este film británico en vez del acostumbrado film de Canadá. Cuando escribía un artículo en la sala de prensa, entrevistaban, otra vez detrás de mí, para la televisión británica a Piers Handling, director del Festival y el entrevistador le hacía la misma pregunta. Fish Tank (Gran Bretaña) de la talentosa Andrea Arnold, apunta hacia la relación conflictiva de una niña adolescente que se enamora de la última conquista de su madre. Un retrato de nuestro tiempo y uno de los mejores films del FICT.

Un hombre serio (EE UU) de los Hermanos Coen, sobre un profesor que le llueven de golpe todo tipo de problemas. Muy aplaudido, inteligente, con humor y una crítica al comportamiento judío. George Clooney  (con una presencia que irradia encanto) en Arriba en el aire (EE UU) de Jason Reitman, funge como un ejecutivo que le toca viajar a cada rato con la misión de  botar a la gente de las empresas. Un tema de actualidad. La banda blanca (Austria) de Michael Hanecke, ganadora de la Palma de Oro en Cannes, es un estudio sobre una comunidad aislada en momentos previos a la Primera Guerra Mundial donde ocurren una serie de muertes y que culminan en un misterio. Una meditación sobre el origen de la violencia, todo proyectado en medias tintas que sugieren cosas y en blanco y negro.

Trailer de Excentricidades de una joven rubia  Ver todas las críticas

La Pivellina (Italia) de Tizza Covi y Rainer Frimmel sobre un matrimonio, ya mayor, que trabaja en un circo de poca monta y donde ella  recoge a una niña abandonada en un parque. Cinema-verité y neorrealismo, el espectador se involucra en la historia por la transparencia de las imágenes y las actuaciones. Otro film italiano, Vincere de Marco Bellocchio con su nieto Filippo Timi como Benito Mussolini y la gran Giovanna Mezzogiorno como Ida Dalser, la primera mujer de Il Duce, que lo ayudó a trepar en sus ambiciones, entregando su fortuna y que acabó en un nosocomio junto a su hijo. Un film honesto, un tanto efectista y sobreactuado. 

Bright Star (Australia) de Jane Campion o la relación entre el poeta John Keats y Fanny Brawne, visualmente poética, como la trama, e impecable técnicamente y una química sensual entre ambos protagonistas, sine qua non para que prospere lo que se quiere demostrar en las imágenes en movimiento. No pude ver Agora de Alejandro Amenábar, ni tampoco Baaria de Giuseppe Tornatore, ambas con opiniones dispares. Por un principio de cinefilia, me acerque a ver el último opus de Manoel de Oliveira, ya cumpliendo 101 años, con Excentricidades de una joven rubia (Portugal) basado en un cuento de Eça de Queiroz sobre un joven (Ricardo Trepa, nieto del director) que labora en la tienda de su tío y que se enamora de la muchacha que siempre se acomoda en la ventana de enfrente y que cuenta de sus cuitas a su vecina de asiento en un tren (la siempre luminosa Leonor Silveira).  De apenas 63 minutos (el film no da para más), es un divertimento ligero, agradable y hermoso de presenciar.

Michael Douglas está muy bien en Un hombre solitario (EE UU) de Brian Koppelman y David Levien, como un alto empresario en mala racha por su manejo desleal en los negocios. Y su egoísmo frente a su familia inmediata. Kristin Scott Thomas está muy bien  también, en Partir (Francia) de Catherine Corsini, como la esposa que se enamora pasionalmente de un inmigrante (Sergi Lopez) abandonando a su familia. Al saberse el ganador del León de Oro de Venecia todo el mundo hizo cola para entrar a ver Líbano (Israel) de Samuel Maoz y muchos quedamos fuera, entre ellos yo. Al día siguiente hubo una función adicional y entré. El film, que invita comparación con Vals con Bashir del israelita Ari Folman se ocupa de las 24 horas de un contingente de soldados dentro de un tanque cuando Israel invadió Líbano en junio de 1982. Un film de alcance universal por tratar temas que atañen a cada ser humano y una meditación sobre los horrores de la guerra y de cada confrontación. 

Con Chloe (Canadá),  Atom Egoyan vuelve al mainstream, una historia de celos y un final poco plausible, a pesar de una trama que atrapa y está bien llevada. Claire Denis, siempre actual, única y de una inteligencia original nos trae a Isabelle Huppert en Material blanco (Francia), sobrellevando los rigores de una plantación de café en un lugar de África mientras el país  se desangra en violencia.  

Piers Handling presentó Policía, adjetivo (Rumania) sobre un agente del orden encargado de vigilar los pasos de un posible narcotraficante. Ganador del premio Una Cierta Mirada en Cannes, éste es un film sobre definiciones, lo que cada palabra y sus conceptos afectan nuestras vidas y un estudio sobre las jerarquías y el orden social y una crítica al país de nuestros días. Un gran film.

Luis Sedgwick Báez

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